Indiennes contemporaines

Prenant pour point de départ l’histoire des indiennes de traite nantaises, ces étoffes imprimées qui furent utilisées comme monnaie d’échange dans le commerce triangulaire, l’atelier invite les participant·es à explorer les liens entre mémoire, création contemporaine et transmission.

À travers une série de motifs réalisés sous forme de pochoirs imprimés à la bombe, les participant·es découvrent comment une esthétique issue de l’histoire coloniale peut être réinvestie pour faire émerger d’autres récits : ceux des personnes réduites en esclavage, des résistances, et plus particulièrement des luttes menées par les femmes.

Les échanges et la pratique artistique abordent plusieurs thématiques :

• les traversées et les gestes de refus ;
• l’effacement des identités ;
• le corps des femmes comme lieu de domination et d’exploitation ;
• les révoltes et les formes de résistance ;
• la transmission des mémoires par les chants, les langues et les cultures ;
• l’enracinement et la reconstruction malgré l’arrachement.

En réactivant les techniques d’impression des indiennes tout en les inscrivant dans une esthétique contemporaine inspirée du graffiti et du street art militant, l’atelier propose une réflexion collective sur les héritages de l’esclavage, les mémoires invisibilisées et les formes actuelles d’engagement artistique.

Projet soutenu par la Fondation pour la Mémoire de l’Esclavage et l’Agence française de développement (AFD), en partenariat avec les associations Tissé Métissé et V.I.S.A.